【時尚品味】精準傳達角色故事 李冠瑩憑藉10年舞台服裝設計經驗站上國際伸展台

【時尚品味】精準傳達角色故事 李冠瑩憑藉10年舞台服裝設計經驗站上國際伸展台

【時尚品味】精準傳達角色故事 李冠瑩憑藉10年舞台服裝設計經驗站上國際伸展台

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圖說:憑藉著在台灣累積的10年舞台服裝設計經驗,90後的李冠瑩在洛杉磯修習完專業服裝設計後,2023年正式進入環球影城工作。


富比士地產王記者 楊偉光/採訪報導

「因為我們每天都要穿衣服,很多人認為,服裝設計很簡單。尤其是舞台服裝設計,你必須拿捏每一個角色所要傳達的故事、態度,而不僅是誇張、顯眼就夠的。」1994年出生的李冠瑩,對服裝設計有十足的熱忱,面對過往10年的舞台服裝設計經驗,她下了一個結論。

李冠瑩畢業於北藝大劇場設計系,大二時,她就與當時頗為知名的戲劇團體「咆哮排演」合作,作為該劇團的服裝設計師。「我很高興他們願意選擇我,當時的我,對服裝設計有很多的想法跟理想,但當它真正逐一實現到實務上,確實需要很多的妥協。」李冠瑩說。

李冠瑩印象最深刻的一齣劇,名為「即刻相親」,它是一部以相親實境節目做為背景的戲劇,「在這部戲裡,有12個個性鮮明的角色,但要透過服裝,讓他們整體視覺是協調的。」於是李冠瑩定調以暖色系為主,使用大量的粉色、橘色等,讓舞台包括演員,都呈現一種熱鬧、開心的景象,又不失和諧。


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圖說:溝通才是服裝設計最難、最複雜的部分,李冠瑩認為,給出人人都滿意的一套舞衣背後,一針一線都是眾人的努力。


此外,李冠瑩也在「歐陽慧珍舞蹈團」擔任服裝設計師長達10年之久。「舞蹈服裝跟一般服裝最大的不同,在於舞蹈的呈現,強調動作的流暢、甚至會有很多的拉伸、劈叉等大動作,衣料本身的彈性與舒適度,會是非常重要的考量。」李冠瑩說,「所以你要兼具視覺效果,也要考慮穿著者的體驗。」

李冠瑩補充:「就如同每一件舞衣上,可能作為裝飾的寶石等,縫的位置、手法,會不會刺傷舞者,能不能對整個表演起到一個畫龍點睛的作用,都考驗設計師的功力。」

「歐陽慧珍舞蹈團」在新北市三重區成立已37年,更曾連續8年獲選為「新北市傑出演藝團隊」,常應公家機關邀請參加全國具有影響力的大型演出,並經常舉辦大型慈善義演,同時也榮獲國內外不少比賽的首獎。也因此,李冠瑩說:「每一場大型的演出,至少會有200名舞者上台,每一個舞者則至少會負責3~4個舞碼,所以整場大型演出,出自服裝設計師之手的,約莫會有近千套服裝。」李冠瑩透露:「溝通,反而是最繁瑣的步驟。包括舞台燈光、編舞的老師、導演等,都會給予你一些建議、想法,整合、取捨這些意見,給出人人都滿意的一套舞衣的背後,其實一針一線都是眾人的努力。」


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圖說:每一個人幸福的微笑、充滿成就感的完成每一場演出,讓李冠瑩更驕傲自己在背後辛勤的付出、那些絞盡腦汁的過程,都獲得了對等的回報。

 

2021年,李冠瑩在洛杉磯修習完專業服裝設計後,掌握住環球影城服裝採購的職缺,2023年正式進入環球影城工作。不同於過往在劇團、舞團的經驗,李冠瑩深切體驗到一個跨國企業在方方面面的嚴謹。「環球影城中每一個表演者的服裝,都在我們的管轄範疇之內,甚至連他們要用的洗衣精、衛生紙、大到面具、道具,都必須要掌握。」李冠瑩笑說:「有些表演者一趟表演下來,鞋壞了,我們也要當場修理或是替換。」

而許多大型的節慶活動,如萬聖節、美國國慶日、同志大遊行等,採購團隊更要在半年前就開始開會規劃,李冠瑩更曾為了一塊布料,從洛杉磯飛往紐約置辦。

李冠瑩說:「環球影城園區之大,每一處細節都必須確保完美,或許很累。但這份工作帶給我最大的成就感,就是你能即時收穫到每一個遊客的笑容。」也是每一個人幸福的微笑、充滿成就感的完成每一場演出,讓李冠瑩更驕傲自己在背後辛勤的付出、那些絞盡腦汁的過程,都獲得對等的回報。

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